Core(L)AND 2025-26
MEMORIA COME ESPERIENZA
Microstorie della collettività a cura della prof.ssa Alessandra Sini
II Biennio compositivo – 2° Triennio tecnico-compositivo
Sabato 24 gennaio 2026_ore 18.00
Teatro Ruskaja – Accademia Nazionale di Danza
80 posti disponibili su prenotazione.
Contatti e prenotazioni: coreland@accademianazionaledanza.it
IL PROGETTO
Core(L)AND è un progetto didattico che coinvolge contemporaneamente il primo e il secondo livello di studi della Scuola di Coreografia. Nasce in via sperimentale nell’A.A. 2023/2024 con l’intento di offrire agli studenti del Biennio il contesto in cui progettare, realizzare e presentare composizioni coreografiche create per gli studenti del Triennio tecnico-compositivo. L’esperienza intende stimolare l’acquisizione di proposte di movimento e approcci alla composizione multiformi per gli studenti del Triennio e favorire le capacità di connettere e rielaborare conoscenze e competenze per gli studenti del Biennio, al fine di consolidare consapevolmente e criticamente un linguaggio personale nella creazione in danza. Nel gioco grafico del nome Core(L)AND si uniscono, attraverso la lettera L, il termine Coreografia e l’acronimo dell’Accademia. Le parentesi tonde che abbracciano la L separano e distinguono i due termini, ma allo stesso tempo li risignificano, a seconda che sia il primo termine, Core, a legarsi alla L, che indica la dimensione laboratoriale del progetto, oppure il secondo che, preceduto dalla L, evoca più poeticamente la visione di terra, paesaggio, approdo della coreografia, l’ambito della danza che caratterizza gli ordinamenti didattici della Scuola. Dopo la prima sperimentazione, il cui esito è stato presentato solo a un pubblico interno di docenti e studenti, dall’A.A. 2024/2025 la Scuola apre al pubblico esterno gli esiti performativi in due appuntamenti al Teatro Ruskaja.
La serata è divisa in due parti, la prima parte è riservata agli studenti della Scuola di Coreografia che presenteranno alcuni studi coreografici selezionati dal comitato artistico. Nella seconda parte è prevista la restituzione dell’esito del progetto didattico-artistico. Al termine della serata il pubblico potrà dialogare con le curatrici del progetto e con i danzatori/coreografi.
MEMORIA COME ESPERIENZA
Il progetto per l’anno 2025/2026 ideato dalle docenti Sara Lourenco e Alessandra Sini, verte sulla Memoria come esperienza. I diversi aspetti della memoria (sensoriale, emotiva, visiva, associativa, etc.) sono al centro di un processo di ricerca creativa, utile a stimolare input coreografici e modalità di trasmissione individuali. Le memorie evocate vanno a costruire nuove memorie portatrici di nuovo senso grazie all’esperienza di riattivazione e di trasformazione delle pratiche corporee. Questa proposta generale è articolata secondo processi didattici e modalità performative differenti, assecondando il lavoro coreografico delle studentesse di secondo Biennio e quello di incorporazione e interpretazione degli studenti di Triennio.
Il progetto si articola in una doppia visuale:
Microstorie della collettività a cura della prof.ssa Alessandra Sini
24 gennaio 2026
Microricerche dell’individualità a cura della prof.ssa Sara Lourenco
9 maggio 2026
MICROSTORIE DELLA COLLETTIVITA’
a cura della prof.ssa Alessandra Sini
Microstorie della collettività, a cura della prof.ssa Alessandra Sini, ha stimolato un approccio individuale alle memorie collettive (storiche, artistiche, sociali, politiche) per generare l’esperienza di nuove memorie incorporate, soggettive ma ridefinite dalla comunità di lavoro.
A livello didattico punta a qualificare le esperienze di trasmissione delle idee coreografiche e a realizzare una struttura performativa che lasci spazi di vitalità per l’interpretazione delle danzatrici.
PROGRAMMA
PRIMA PARTE
TRACCE DI NOTE E DI CORPI
Coreografia e danza: Chiara Capone, Valentina Verini
Secondo Biennio compositivo
Musica: Scott Joplin, Amazing Grace
La performance unisce movimento corporeo e Ragtime, esplorando la traccia come segno lasciato dal corpo e dalla musica nel tempo e nello spazio.
PRIMORDIA
Coreografia e danza: Federica De Cusatis Primo Biennio compositivo
Musica: Amanati
Primordia è un’esperienza corporea che esplora il confine tra istinto e coscienza, attraverso danza e musica. II movimento si sviluppa come un rito primordiale, alternando rottura e ricomposizione. Ogni gesto evoca un legame ancestrale, precedente alla parola e alla forma.
SECONDA PARTE
MEMORIAE
Coreografia ed editing musicale: Ginevra Felicia Bonvissuto, Chiara Capone, Yuqi Li, Si Si, Jiaying Song, Roberta Voto
Secondo Biennio compositivo
Musica: Vladislav Delay
Danza: Michela Angius, Alysia Pia Cancemi, Rosaria Catanzaro, Aurora De Stefano, Gaia Del Prete, Francesca Beatrice Di Valentin, Chiara Geraci, Sofia Lorusso, Julia Pico Blasquez, Alessia Piccolelli, Elisa Vannicola, Francesca Pia Zullo
Secondo Triennio compositivo
La coreografia prende forma da un archivio condiviso di immagini e piccole storie, appartenenti alla memoria collettiva e aperte a una risonanza personale.
Ricordi individuali diventano segni comuni: colori che mutano, linee che si incontrano e si separano, gesti quotidiani ridotti alla loro essenza.
In scena, il movimento non racconta una storia, ma convoca frammenti di una memoria comune fatta di apparizioni e dissolvenze continue.
Il tempo si organizza e si disfa secondo una griglia in trasformazione: mentre immagini che affiorano, cerchi senza centro e vuoti improvvisi accompagnano il corpo nel suo attraversamento.
Il performer scorre quella griglia come una pagina che si aggiorna, lasciando emergere tracce, sensazioni e immagini che ogni spettatore può riconoscere come proprie.
Direttore Accademia Nazionale di Danza
Anna Maria Galeotti
Vicedirettore
Cristina Caponera
Coordinatore Scuola di coreografia
Nicoletta Pizzariello
Comitato artistico Core(L)AND
Grazia Grosso, Sara Lourenco, Ketty Russo, Alessandra Sini, Francesca B. Vista
Luci
Stefano Pirandello
Costumi
Sartoria AND